屏风对中国人的心理影响是非常深远的，这与中国人自古以来的处世哲学密切相关。古人讲究含蓄，奉行中庸之道，注重隐私，不事张扬。正是这种文化心态，决定了屏风这种器物历经几千年而不衰。

不同的人都在屏风上找到了自己所需要的功能。皇帝把屏风作为权力与尊严的象征，大臣们把屏风作为教育警示的工具，文人雅士把屏风作为艺术品，摆放在厅堂中欣赏，平民百姓则把屏风作为遮挡寒风、隔断空间的器物。

早在商周时期，屏风就成了一种重要的礼器，被设置在天子身后，象征权力与尊严。那时的屏风叫作黼扆。黼扆的形制是以木为框，框内镶板芯，板芯裱糊绛帛，上面画斧纹，斧形近刃处画成白色，其余的地方为黑色。到了汉代，这种器具才有了“屏风”这个名字，并一直沿用至今。从商周开始，天子身后一定要设置屏风，这个传统一直延续至清代。

黼扆形制

当把屏风这种普通的家用器物赋予了政治内涵之后，屏风就从桌椅床柜等家具中脱颖而出，成了一种独特的、具有浓厚文化色彩的器物。在几千的历史中，历代帝王不断赋予它新的功能，比如，自汉代开始，皇帝便把自己喜爱的绘画以及座右铭作为屏风的屏芯，它既可以装饰宫殿的环境，使其具有雅致的、超凡脱俗的意境，又可以警示自己以及朝中大臣。

由此可见，屏风不仅对中国文化的影响颇为深远，对日常所用的家具器物以及建筑也产生了不可估量的影响。就家具而言，有些家具是直接从屏风中派生出来的，比如隔扇。在大的厅堂内，把屏风固定起来，把大的空间分割成相对小的空间。此时的屏风就成了隔扇。隔扇的上部，由窗格与屋顶相连接。隔扇的结构与曲屏基本相似，由大木框、抹头、绦环板、窗格及屏芯组成。能够开合的隔扇，称为格子门。明清民居中，无论南方还是北方，常以这种方式分隔室内空间。

隔扇

另一种由屏风演变来的家具称为碧纱橱。这种曾在明清两代使用极为广泛的家具如今已经消失了，难觅其踪迹。碧纱橱其实就是用固定的隔扇在室内隔出的一个空间。隔扇上裱糊绢纱，女眷不便抛头露面，可透过纱隔参与大堂中的活动。把这个空间称为橱，不是因为它与橱相似，而是形容这个空间比较狭小。

在《红楼梦》第三回里，林黛玉初到贾府，贾母就把林黛玉安排在她房内的碧纱橱中。贾母说：“今将宝玉挪出来，同我在套间暖阁儿里，把你林姑娘暂安置碧纱橱里。等过了残冬，春天再与他们收拾房屋，另作一番安置罢。”宝玉道：“好祖宗，我就在碧纱橱外的床上很妥当，何必又出来闹得老祖宗不得安静。”可见碧纱橱内安置有床榻，可以睡人。其实，碧纱橱这个称谓，早在唐代就出现了。

碧纱橱又叫隔扇门，是用连排木隔扇分割房间的空间。一般人家在木隔扇框架上糊纸，有钱人家则在框架上糊纱，故叫“碧纱橱”。

唐代诗人王建的《赠王处士》中写道：“松树当轩雪满地，青山掩幛碧纱橱。”宋代大文豪欧阳修也在《玉楼春》中提到了碧纱橱：“尽人求守不应人，走向碧纱窗下睡。”碧纱橱主要由槛框、隔扇、横破等部分组成。十二扇隔扇，除两扇能开启外，其余均为固定扇。在开启的两扇隔扇外侧安上帘架，上安帘子钩，可挂门帘。碧纱橱隔扇的裙板、绦环板上做各种精细的雕刻，通常是两面夹纱的做法，上面绘制花鸟草虫、人物故事等精美的绘画或题写诗词歌赋，具有极强的装饰性。

受屏风的影响，在清代，座钟也被制作成屏风的样式，如苏钟和广钟。

苏钟

苏钟是清代苏州地区制造的座钟，早期被称作南京钟。南京钟因其起源于南京，所以以此命名。后来，南京钟的制造地遍及江苏，人们普遍称其为“苏钟”。因这种钟的外壳造型仿造中国传统的插屏模样，又有“插屏钟”之名。广钟是广州地区制造的座钟。相比起来，广钟的式样较多。广州是清代最早开放的商埠之一，深受西洋文化影响。故此，广钟的式样有教堂、人物雕塑等。除此之外，钟表匠人还创造了亭台楼阁、佛塔园囿、聚宝盆、宝葫芦、插屏等具有中国特色的样式。

把墨制成插屏形状，是制墨匠人的独创。墨是文房四宝之一，它不仅实用，而且也是一件融绘画、书法、雕刻于一体的艺术品，具有收藏和鉴赏的双重价值，在中国文化史上有着不可忽视的作用。自宋代以后，墨逐渐成为文人雅士书案上的陈设、欣赏品。这就要求墨不仅要质地精良，而且形式与装饰也要美观。这就促使墨形成了一种工艺美术门类，成为人们珍藏的艺术品。至此，墨不再是实用品，而成了一种仅供欣赏的艺术品。比如把墨制成古琴、元宝、古筝、圆鼓、茶壶、鼻烟壶、铜镜等形状，也有在墨上刻画亭台楼阁、寒江垂钓、仕女人物等图案的。宋代大诗人苏东坡曾有一句诗：“墨成不敢用，进入蓬莱宫。”描写的正是这种赏墨之风。这种玩墨鉴赏之风，至明代嘉靖、万历时期更加盛行，并开始出现了成组成套的丛墨。墨的形状与装饰图案，更是千变万化，已达到纷然不可胜识的地步。

墨块中的“松萝”八景

值得一提的是，东方文化对于西方艺术风格的浸润和影响也是非常巨大的。西方钟表设计师，深受中国玉雕、漆雕和丝织品装饰纹样的影响。设计出具有中国传统文化元素的钟表样式。卡地亚珠宝设计师更大胆地借用中国艺术品，将其直接植入新作品的设计之中，让东方元素与西方工艺完美共融、浑然一体。1926年卡地亚设计的插屏式座钟就是其中的典型代表。插屏式座钟的钟盘是由中国白玉浮雕插屏的局部制作而成，两面为精美的雕玉钟盘。正面的指针制成了龙的形状。反面，一条珐琅质的龙霸气十足地守卫着精美的中国山水浮雕。

1926年卡地亚设计的插屏式座钟

屏风对建筑的影响，突出地表现在影壁上。比如在北京的四合院，一进门首先看到的是一面影壁。影壁古称萧墙。《论语》中有这样一段话：“吾恐季孙之忧，不在颛臾，而在萧墙之内也。”“祸起萧墙”这个成语就是源于此。按照郑玄的解释：“萧之言肃也；墙谓屏也。君臣相见之礼，至屏而加肃敬焉，是以谓之萧墙。”萧墙的作用最初也跟屏风一样，是为了遮挡。但不是为挡风，而是为了遮挡人的视线。但发展到后来，它也同屏风一样，被赋予了更多的内涵，成了尊严、地位、权势的象征。影壁按建筑结构分为两种：一种是独立式的，另一种是借山式的。独立式影壁单独立在大门入口处，由青砖砌成。下面为须弥座，上部为墙身，顶部以砖仿木，做出檩椽斗拱，起脊挂瓦。影壁的中心部位，刷白灰，绘瑞兽、花鸟、吉祥图案，或镶嵌砖雕。远远望去，就是一座用砖砌成的屏风。所谓借山式，就是在厢房迎着院门的一面山墙上，做出影壁，底部没有须弥座，上写吉祥文字或绘花鸟，或镶嵌砖雕。

在皇家建筑以及王府建筑中，影壁逐渐演化为皇权以及权势的象征。在紫禁城中，每座院落之中，都有各式各样的影壁。著名的九龙壁，则把影壁所承载的内涵发展到极致。九龙壁是一座用五色琉璃建成的巨大影壁，这里的“九”和“五”的含义是阳数之中，九是极数，五则居中。“九五”之制为天子之尊的重要体现。

编辑：新桃芒果

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